Фестиваль
в социальных сетях:
в социальных сетях:
фотокрок
Х Международный фотофестиваль в Витебске (Беларусь)
Х International Festival of Photography in Vitebsk (Belarus)
Х International Festival of Photography in Vitebsk (Belarus)
25-29 июня 2025
Участник Фестиваля ФотоКрок на улице Витебска
2022 год. Фото: Василий Прудников
2022 год. Фото: Василий Прудников
2025 – ФотоКроку – 10 лет!
Международный фестиваль фотографии «ФотоКрок» им. С.Юрковского в г. Витебске – платформа для любителей, профессионалов и почитателей фотографии, где происходит обмен творческим и профессиональным опытом.
Город Витебск не зря считается культурной столицей Беларуси – в нём сконцентрирована творческая жизнь не спроста. Витебск уже известен миру как город, в котором родились, жили и творили мастера мирового уровня
в разных областях культуры, искусства, науки. Это Юрий Пэн, Марк Шагал, Казимир Малевич, Эль Лисицкий, Илья Репин, Марк Фрадкин и мн.др.
Есть еще одна выдающаяся личность, прославившая город, это Сигизмунд Юрковский – фотограф, конструктор, сделавший изобретение (шторно-щелевой затвор), которым пользуется до сих пор все мировое фотографическое сообщество. Его имя включено в мировые и отечественные книги и справочники по фотоделу.
Что такое "ФотоКрок? Крок – по-белорусски значит шаг.
Шаг – это начало движения, дальше начинается жизнь.
Без движения нет жизни! Вот и мы – крок за кроком и 10 лет уже :)
В целях фотофеста – объединять национальных и зарубежных фотолюбителей в самом творческом месте республики Беларусь – городе Витебске.
В задачах фотофеста – показывать аудитории высокий уровень фотографической культуры посредством организации ряда фотографических выставок высокого класса как классиков фотоискусства, так и лучших работ современных фотолюбителей на конкурсной основе.
Проводить образовательные мастер-классы, лекции, сеансы портфолио-ревю для повышения фотомастерства среди фотолюбителей.
Создать место преемственности любителей и профессионалов, создать площадку отражения многообразия окружающей действительности с помощью фотографии.
Использовать Витебск как фактуру для создания творческих произведений.
Город Витебск не зря считается культурной столицей Беларуси – в нём сконцентрирована творческая жизнь не спроста. Витебск уже известен миру как город, в котором родились, жили и творили мастера мирового уровня
в разных областях культуры, искусства, науки. Это Юрий Пэн, Марк Шагал, Казимир Малевич, Эль Лисицкий, Илья Репин, Марк Фрадкин и мн.др.
Есть еще одна выдающаяся личность, прославившая город, это Сигизмунд Юрковский – фотограф, конструктор, сделавший изобретение (шторно-щелевой затвор), которым пользуется до сих пор все мировое фотографическое сообщество. Его имя включено в мировые и отечественные книги и справочники по фотоделу.
Что такое "ФотоКрок? Крок – по-белорусски значит шаг.
Шаг – это начало движения, дальше начинается жизнь.
Без движения нет жизни! Вот и мы – крок за кроком и 10 лет уже :)
В целях фотофеста – объединять национальных и зарубежных фотолюбителей в самом творческом месте республики Беларусь – городе Витебске.
В задачах фотофеста – показывать аудитории высокий уровень фотографической культуры посредством организации ряда фотографических выставок высокого класса как классиков фотоискусства, так и лучших работ современных фотолюбителей на конкурсной основе.
Проводить образовательные мастер-классы, лекции, сеансы портфолио-ревю для повышения фотомастерства среди фотолюбителей.
Создать место преемственности любителей и профессионалов, создать площадку отражения многообразия окружающей действительности с помощью фотографии.
Использовать Витебск как фактуру для создания творческих произведений.
Участники ФотоКрока за 10 лет
2015-2024
2015-2024
5 дней
Программа 10-го Фотофеста
на 25 июня - 29 июня 2025 года
на 25 июня - 29 июня 2025 года
2 конкурса
Фестивальный конкурс "МЕСТО ПОД СОЛНЦЕМ" – главная тема фестиваля и городской
блиц-конкурс в дни фестиваля
блиц-конкурс в дни фестиваля
9 классов
В программе фотофеста ПОРТФОЛИО-РЕВЮ, лекции, мастер-классы и творческие встречи с мастерами фотографии
15 выставок
Представляются национальные выставки фотомастеров Беларуси, России и др. стран
Фестивальный Конкурс 2025
МЕСТО ПОД СОЛНЦЕМ
МЕСТО ПОД СОЛНЦЕМ
МЕСТО, ТАМ, ГДЕ ХОРОШО – ВОТ ГЛАВНЫЙ ГЕРОЙ
НАШЕЙ ТЕМЫ
НАШЕЙ ТЕМЫ
В этом году мы призываем фотографов – фотолюбителей и профессионалов стать участниками 10-го фестивального конкурса «ФотоКрок» 2025 года
Тема «МЕСТО ПОД СОЛНЦЕМ» посвящена 10-му Дню рождения фестиваля "ФотоКрок"! Как ни странно, но такое поэтическое выражение родилось ещё в 15 веке во время протеста и до сих пор несёт в себе характеристику классовой борьбы – означает право на жизнь или право на существование.
Мы же, взяв это, на самом деле красивое выражение, видим в нём отражение самого чудесного места во вселенной. МЕСТО ПОД СОЛНЦЕМ... , что может быть прекрасней, не так ли? Вот, например, для нас – организаторов и участников фестиваля ФотоКрок, город Витебск и сам фестиваль являются таким местом под солнцем :).
Фотографии для конкурса можно и нужно присылать про любое место.
Место там где хорошо – вот главный герой нашей темы.
Это место, где уютно, где хорошо и спокойно, тепло не только от солнца,
но и от любви и внимания родных и близких.
МЕСТО ПОД СОЛНЦЕМ может быть и на холодной и серой Чукотке, где угодно.
Если вы любите горячо свой край, значит это ваше Место под Солнцем,
с радостью идёте каждый день на учёбу или работу – значит там ваше Место под Солнцем, находитесь в кругу семьи или компании, где вам тепло и комфортно, значит и тут ваше Место под Солнцем!
Лучшие кадры будут представлены на главной фестивальной выставке,
это будет наше фестивальное и фотографическое «МЕСТО ПОД СОЛНЦЕМ».
Аристотель утверждал – существует самое первое движущее начало,
которое приводит всякое движение и изменение. И это начало непостижимо
и неизменно, а само движение вечно и представляет собой чистую энергию. Все, что происходит вокруг нас, не возникло просто так из ниоткуда. Все, чего мы достигли или не достигли в своей жизни, является результатом движения или, наоборот, бездействия. Важно понимать, что движение может быть не только в виде какого-то физического действия, но также в виде духовного и умственного развития. От движения зависят все сферы жизни человека, начиная от карьеры и заканчивая духовным равновесием.
ДВИЖЕНИЕ – сквозная тема фестиваля. Крок – по-белорусски значит шаг.
Место под Солнцем – место, куда всегда хочется идти ...
Тема «МЕСТО ПОД СОЛНЦЕМ» посвящена 10-му Дню рождения фестиваля "ФотоКрок"! Как ни странно, но такое поэтическое выражение родилось ещё в 15 веке во время протеста и до сих пор несёт в себе характеристику классовой борьбы – означает право на жизнь или право на существование.
Мы же, взяв это, на самом деле красивое выражение, видим в нём отражение самого чудесного места во вселенной. МЕСТО ПОД СОЛНЦЕМ... , что может быть прекрасней, не так ли? Вот, например, для нас – организаторов и участников фестиваля ФотоКрок, город Витебск и сам фестиваль являются таким местом под солнцем :).
Фотографии для конкурса можно и нужно присылать про любое место.
Место там где хорошо – вот главный герой нашей темы.
Это место, где уютно, где хорошо и спокойно, тепло не только от солнца,
но и от любви и внимания родных и близких.
МЕСТО ПОД СОЛНЦЕМ может быть и на холодной и серой Чукотке, где угодно.
Если вы любите горячо свой край, значит это ваше Место под Солнцем,
с радостью идёте каждый день на учёбу или работу – значит там ваше Место под Солнцем, находитесь в кругу семьи или компании, где вам тепло и комфортно, значит и тут ваше Место под Солнцем!
Лучшие кадры будут представлены на главной фестивальной выставке,
это будет наше фестивальное и фотографическое «МЕСТО ПОД СОЛНЦЕМ».
Аристотель утверждал – существует самое первое движущее начало,
которое приводит всякое движение и изменение. И это начало непостижимо
и неизменно, а само движение вечно и представляет собой чистую энергию. Все, что происходит вокруг нас, не возникло просто так из ниоткуда. Все, чего мы достигли или не достигли в своей жизни, является результатом движения или, наоборот, бездействия. Важно понимать, что движение может быть не только в виде какого-то физического действия, но также в виде духовного и умственного развития. От движения зависят все сферы жизни человека, начиная от карьеры и заканчивая духовным равновесием.
ДВИЖЕНИЕ – сквозная тема фестиваля. Крок – по-белорусски значит шаг.
Место под Солнцем – место, куда всегда хочется идти ...
Василий Прудников
Директор фестиваля
25 июня - 29 июня 2025
Выставки ФотоКрок-2025
Выставочная программа 10-го фестиваля "ФотоКрок" формируется.
Следите за анонсами и обновлениями.
И подписывайтесь, чтобы быть в курсе!
Следите за анонсами и обновлениями.
И подписывайтесь, чтобы быть в курсе!
конкурсная фотография
МЕСТО ПОД СОЛНЦЕМ
Выставка лауреатов фестивального фотоконкурса «МЕСТО ПОД СОЛНЦЕМ»
Тема «МЕСТО ПОД СОЛНЦЕМ» посвящена
10-му Дню рождения фестиваля "ФотоКрок"!
Мы, взяв это красивое выражение, видим в нём отражение самого чудесного места во вселенной. МЕСТО ПОД СОЛНЦЕМ... , что может быть прекрасней, не так ли?
Место там где хорошо – вот главный герой нашей темы.
Это место, где уютно, где хорошо и спокойно, тепло не только от солнца, но и от любви и внимания родных и близких.
МЕСТО ПОД СОЛНЦЕМ может быть и на холодной и серой Чукотке, где угодно.
Если вы любите горячо свой край, значит это ваше Место под Солнцем,
с радостью идёте каждый день на учёбу или работу – значит там ваше Место под Солнцем, находитесь в кругу семьи или компании, где вам тепло и комфортно, значит и тут ваше Место под Солнцем!
Тема «МЕСТО ПОД СОЛНЦЕМ» посвящена
10-му Дню рождения фестиваля "ФотоКрок"!
Мы, взяв это красивое выражение, видим в нём отражение самого чудесного места во вселенной. МЕСТО ПОД СОЛНЦЕМ... , что может быть прекрасней, не так ли?
Место там где хорошо – вот главный герой нашей темы.
Это место, где уютно, где хорошо и спокойно, тепло не только от солнца, но и от любви и внимания родных и близких.
МЕСТО ПОД СОЛНЦЕМ может быть и на холодной и серой Чукотке, где угодно.
Если вы любите горячо свой край, значит это ваше Место под Солнцем,
с радостью идёте каждый день на учёбу или работу – значит там ваше Место под Солнцем, находитесь в кругу семьи или компании, где вам тепло и комфортно, значит и тут ваше Место под Солнцем!
историческая фотография
ФотоКроку – 10 лет!
Городская – Фестивальная
Городская – Фестивальная
Выставка участников фестиваля "ФотоКрок" к
На выставке представлены избранные фотографии от участников фотофеста "ФотоКрок" за всю его историю с 2016 по 2024 год городу, его жителям, которых они запечатлели в дни фестиваля. В течении восьми лет съёмок фотографы использовали город Витебск как фактуру для создания своих творческих произведений. Отобранные для выставки сюжеты наполнены прежде всего не просто видами, а образами города, красотой и эмоциями горожан.
На выставке представлены избранные фотографии от участников фотофеста "ФотоКрок" за всю его историю с 2016 по 2024 год городу, его жителям, которых они запечатлели в дни фестиваля. В течении восьми лет съёмок фотографы использовали город Витебск как фактуру для создания своих творческих произведений. Отобранные для выставки сюжеты наполнены прежде всего не просто видами, а образами города, красотой и эмоциями горожан.
Новелла ПАРАД ПОБЕДЫ
Посвящается дедам…
Александр Смирнов (Санкт-Петербург)
Посвящается дедам…
Александр Смирнов (Санкт-Петербург)
На фотографиях из проекта "Условные рефлексы" фотографа Александра Смирнова парадный строй (коробочки) выходят из телевизора прямо в комнату, к зрителю, создавая реальный эффект перехода медиареальности в ОБЪЕКТИВНУЮ реальность…
Если я спрошу: "Вы когда-нибудь видели Парад победы?", то на меня посмотрят с недоумением.
Но я имею ввиду – видели ли вы своими глазами Парад, когда "ĸоробочĸи" проходят мимо вас, вытянувшись по команде "Смирно", чеканя шаг с величественно поднятым подбородĸом…
Когда разводящий караула командует "На первый-второй рассчитайсь!"
Кто-то скажет, что видел репетицию Парада. Но это предпарад – да, похоже, но… Иной расскажет, что видел – на Васильевском спуске, сразу при выходе с Красной площади, или на Арбате…
И это уже постпарад, воины расслабились и нерв не ĸаĸ струна…
А другой тут же приведет аргумент, что Парад транслируют по телевизору и посмотреть его может каждый. И он отчасти прав!
Только, это взгляд через оператора за камерой и выпускающего редактора, который выбирает, что нам показать.
И вот, я сижу у телевизора и думаю ĸаĸ бы таĸ сделать, чтобы марширующие воины прошли Парадом перед моими дедами,
ĸоторые воевали на фронтах…
Если я спрошу: "Вы когда-нибудь видели Парад победы?", то на меня посмотрят с недоумением.
Но я имею ввиду – видели ли вы своими глазами Парад, когда "ĸоробочĸи" проходят мимо вас, вытянувшись по команде "Смирно", чеканя шаг с величественно поднятым подбородĸом…
Когда разводящий караула командует "На первый-второй рассчитайсь!"
Кто-то скажет, что видел репетицию Парада. Но это предпарад – да, похоже, но… Иной расскажет, что видел – на Васильевском спуске, сразу при выходе с Красной площади, или на Арбате…
И это уже постпарад, воины расслабились и нерв не ĸаĸ струна…
А другой тут же приведет аргумент, что Парад транслируют по телевизору и посмотреть его может каждый. И он отчасти прав!
Только, это взгляд через оператора за камерой и выпускающего редактора, который выбирает, что нам показать.
И вот, я сижу у телевизора и думаю ĸаĸ бы таĸ сделать, чтобы марширующие воины прошли Парадом перед моими дедами,
ĸоторые воевали на фронтах…
документальная фотография
НАРОЧАНСКИЕ ВДОВЫ
Анатолий Дудкин (Минск)
Анатолий Дудкин (Минск)
Выставка Анатолия Дудкина» Нарочанские вдовы", приурочена к 80-летию Победы в Великой Отечественной войне и 90-летию фотографа.
Когда–то все издания обошла удивительно проникновенная серия фотографий Анатолия Дудкина «Нарочанские вдовы», посвященная женщинам, которые остались верны погибшим на фронте мужьям. Так и хочется обнять этих сгорбленных старушек с печальными глазами...
Цикл "Нарочанские вдовы" был снят в 1980-х годах в деревнях в окрестностях озера Мядель (Минская область). Это портретные и бытовые фотографии, раскрывающие судьбу женщин, оставшихся одинокими в результате войны. Портретные снимки А. Дудкина отличаются острым психологизмом, через черты облика, выражение лица героинь выстраивается подлинная история их жизни... в сюжетно-бытовых работах этого цикла содержится много этнографических деталей, что помогает современному зрителю лучше понять сложности послевоенного времени.
Куратор Александр Ченцов (Минск)
* На фестивале состоится творческая встреча
с куратором (он-лайн).
Когда–то все издания обошла удивительно проникновенная серия фотографий Анатолия Дудкина «Нарочанские вдовы», посвященная женщинам, которые остались верны погибшим на фронте мужьям. Так и хочется обнять этих сгорбленных старушек с печальными глазами...
Цикл "Нарочанские вдовы" был снят в 1980-х годах в деревнях в окрестностях озера Мядель (Минская область). Это портретные и бытовые фотографии, раскрывающие судьбу женщин, оставшихся одинокими в результате войны. Портретные снимки А. Дудкина отличаются острым психологизмом, через черты облика, выражение лица героинь выстраивается подлинная история их жизни... в сюжетно-бытовых работах этого цикла содержится много этнографических деталей, что помогает современному зрителю лучше понять сложности послевоенного времени.
Куратор Александр Ченцов (Минск)
* На фестивале состоится творческая встреча
с куратором (он-лайн).
СИМУЛЯКРЫ И ДОКУМЕНТАЦИЯ.
Творческому союзу Нога – 20 лет!
Творческому союзу Нога – 20 лет!
В эпоху, когда реальность становится всё более неуловимой, а изображения — её симулякрами, Творческий союз Нога предлагает нам остановиться и задуматься.
Что есть документальная фотография, если не попытка ухватить ускользающую истину? Что есть кадр, если не отражение мира, который уже исчез в момент нажатия на затвор?
20 лет Нога существует на грани между реальным и воображаемым, между фактом и интерпретацией.
24 фотографа, 24 взгляда, 24 истории – каждая из которых становится частью коллективного архива, который не просто документирует, но и создаёт новое прочтение реальности. Работы членов Творческого союза Нога – это не просто свидетельства, но и вопросы, обращённые к зрителю: что мы видим? что мы хотим увидеть? и что остаётся за кадром?
Юбилейная выставка – это не только праздник, но и провокация. Она напоминает нам, что фотография – это не просто техника или искусство, но и философия. Каждый кадр – это симулякр, который одновременно скрывает и раскрывает реальность. Каждый авторский проект – это попытка прочувствовать этот мир, который всё больше ускользает от нашего понимания.
Приходите. Смотрите. Сомневайтесь. Ведь, как говорил Бодрийяр, “Фотография – это не то, что мы видим, а то, что мы должны увидеть”.
Куратор Миша Масленников
https://noga.photos/ru
* На фестивале состоится творческая встреча
с куратором (он-лайн).
Что есть документальная фотография, если не попытка ухватить ускользающую истину? Что есть кадр, если не отражение мира, который уже исчез в момент нажатия на затвор?
20 лет Нога существует на грани между реальным и воображаемым, между фактом и интерпретацией.
24 фотографа, 24 взгляда, 24 истории – каждая из которых становится частью коллективного архива, который не просто документирует, но и создаёт новое прочтение реальности. Работы членов Творческого союза Нога – это не просто свидетельства, но и вопросы, обращённые к зрителю: что мы видим? что мы хотим увидеть? и что остаётся за кадром?
Юбилейная выставка – это не только праздник, но и провокация. Она напоминает нам, что фотография – это не просто техника или искусство, но и философия. Каждый кадр – это симулякр, который одновременно скрывает и раскрывает реальность. Каждый авторский проект – это попытка прочувствовать этот мир, который всё больше ускользает от нашего понимания.
Приходите. Смотрите. Сомневайтесь. Ведь, как говорил Бодрийяр, “Фотография – это не то, что мы видим, а то, что мы должны увидеть”.
Куратор Миша Масленников
https://noga.photos/ru
* На фестивале состоится творческая встреча
с куратором (он-лайн).
ПОРТРЕТЫ-ЛУРИКИ
Валера и Наташа Черкашины (Москва)
Валера и Наташа Черкашины (Москва)
Особый проект художников Черкашиных подготовлен специально для фестиваля «ФотоКрок» в Витебске в 2025 году, в основе которого авторский фотографии Валеры Черкашина в виде портретов его современников.
В работах – сочетание цифрового искусства, переведённого в аналоговое и живописного вторжения. Черкашины сделали эстетизацию харьковского коммерческого движения "Лурики", конца 1940-х, вплоть до 1980-х. Это увеличение маленьких ч/б фотографий и ручное раскрашивание их, в основном, анилиновыми красителями, к чему и прикоснулся Черкашин, сделав свой первый и единственный Лурик-автопортрет в 1968 году. Позже, этот процесс эстетизировала Харьковская школа фотографии.
Портрет-лурик Черкашиных, это синтез нескольких, сведённых вместе моментов.
1. Момент – когда человек фотографируется, выражая себя, своё время.
2. Работа фотографа, который в определённый момент нажимает на стоп-кадр, в котором учитывается состояние фотографа на данную секунду и задачи, которые он выполняет.
3. Работа художника, который на предоставленном материале создаёт, выражает этот синтез в своей определённой цветовой, художественной форме, которой он владеет в тот момент, когда делает работу.
4. Важным так же, является знание об определённой персоне и личное отношение к этой персоне, этого не избежать.
* На фестивале состоится творческая встреча
с авторами.
В работах – сочетание цифрового искусства, переведённого в аналоговое и живописного вторжения. Черкашины сделали эстетизацию харьковского коммерческого движения "Лурики", конца 1940-х, вплоть до 1980-х. Это увеличение маленьких ч/б фотографий и ручное раскрашивание их, в основном, анилиновыми красителями, к чему и прикоснулся Черкашин, сделав свой первый и единственный Лурик-автопортрет в 1968 году. Позже, этот процесс эстетизировала Харьковская школа фотографии.
Портрет-лурик Черкашиных, это синтез нескольких, сведённых вместе моментов.
1. Момент – когда человек фотографируется, выражая себя, своё время.
2. Работа фотографа, который в определённый момент нажимает на стоп-кадр, в котором учитывается состояние фотографа на данную секунду и задачи, которые он выполняет.
3. Работа художника, который на предоставленном материале создаёт, выражает этот синтез в своей определённой цветовой, художественной форме, которой он владеет в тот момент, когда делает работу.
4. Важным так же, является знание об определённой персоне и личное отношение к этой персоне, этого не избежать.
* На фестивале состоится творческая встреча
с авторами.
авторская фотография
РАДОСТЬ
ПРОСТЫХ ВЕЩЕЙ
Игорь Палкин
(Москва)
ПРОСТЫХ ВЕЩЕЙ
Игорь Палкин
(Москва)
Автор этих фотографий – не просто «священник, увлеченный фотографией», Игорь Палкин – профессиональный фотограф, руководитель фотослужбы Пресс-службы Патриарха Московского и всея Руси
Выставка фотографий священника Игоря Палкина “Радость простых вещей” собрала много откликов в профессиональной фотографической среде. Для одних снимки отца Игоря – это рассказ о том, что может согреть душу каждого из нас – легко узнаваемые образы любви и тепла. Это впечатления, что наполняют нашу жизнь радостью и добром. И как бы ни хотелось продлить мгновения маленького "здесь и сейчас счастья", оно ускользает, оставляя на память лишь пару кадров, снятых на мобильный телефон. Именно из таких «случайных» и легко узнаваемых образов любви и тепла составлена фотовыставка. Зафиксированные почти случайно чёрно-белые снимки – почти как карточки старого семейного альбома. Другим интересны его эксперименты с технологией печати – небольшие по формату снимки, сделанные камерой айфона, печатались вручную, на бром-серебряную бумагу буквально с компьютерного монитора.
Обработка, устраняющая недостатки исходного изображения, так же имитирует засветку любительской пленочной камеры 1970-х, чем дополнительно подчеркивает спонтанность съемки и подлинность пойманного события.
* На фестивале состоится творческая встреча
с автором.
Выставка фотографий священника Игоря Палкина “Радость простых вещей” собрала много откликов в профессиональной фотографической среде. Для одних снимки отца Игоря – это рассказ о том, что может согреть душу каждого из нас – легко узнаваемые образы любви и тепла. Это впечатления, что наполняют нашу жизнь радостью и добром. И как бы ни хотелось продлить мгновения маленького "здесь и сейчас счастья", оно ускользает, оставляя на память лишь пару кадров, снятых на мобильный телефон. Именно из таких «случайных» и легко узнаваемых образов любви и тепла составлена фотовыставка. Зафиксированные почти случайно чёрно-белые снимки – почти как карточки старого семейного альбома. Другим интересны его эксперименты с технологией печати – небольшие по формату снимки, сделанные камерой айфона, печатались вручную, на бром-серебряную бумагу буквально с компьютерного монитора.
Обработка, устраняющая недостатки исходного изображения, так же имитирует засветку любительской пленочной камеры 1970-х, чем дополнительно подчеркивает спонтанность съемки и подлинность пойманного события.
* На фестивале состоится творческая встреча
с автором.
ТАНГЕРА
Светлана Клочкова
(Москва)
Светлана Клочкова
(Москва)
Выставка фотографии фотохудожника Светланы Клочковой. В проекте авторское всё – от замысла до ручной печати.
Фотопроект ТАНГЕРА – дань уважения красоте трёх страстей автора – аргентинское танго, красота женщины и фотография. Это семь историй женщин, объединённые танго, Светлана их объединила ещё и фотографией.
Съёмки выполнены как на цифровую, так и на плёночные камеры, но все фотографии отпечатаны на эмульсионной желатино-серебряной фотобумаге с применением альтернативных технологий.
Автор специально пропускает образы через ряд экспериментальных технологий как при съёмке, так и при печати, чтобы изображения наполнились загадочностью, индивидуальным стилем и в итоге стали уникальными произведениями.
Фотопроект ТАНГЕРА – дань уважения красоте трёх страстей автора – аргентинское танго, красота женщины и фотография. Это семь историй женщин, объединённые танго, Светлана их объединила ещё и фотографией.
Съёмки выполнены как на цифровую, так и на плёночные камеры, но все фотографии отпечатаны на эмульсионной желатино-серебряной фотобумаге с применением альтернативных технологий.
Автор специально пропускает образы через ряд экспериментальных технологий как при съёмке, так и при печати, чтобы изображения наполнились загадочностью, индивидуальным стилем и в итоге стали уникальными произведениями.
ФИЛОСОФИЯ ВАБИ-САБИ
Дмитрий Разахацкий (Минск)
Дмитрий Разахацкий (Минск)
Выставка фотохудожника из Беларуси – Дмитрия Разахацкого, работающего в жанре импрессионистской фотографии.
Его проекты исследуют взаимодействие света, природы и городской среды через призму философии ваби-саби. Дмитрий использует старые пленочные камеры и минимальную цифровую обработку для создания уникальных текстур и образов.
Во многих фотокартинах присутствуют философские концепции инь и янь, противоположные природные символы.
Размытые очертания, зернистая текстура и естественная нечеткость изображения подчеркивают мимолетность момента и хрупкость человеческого существования. Здесь нет стремления к идеальной форме –
в каждом элементе читается уважение к естественности и природе времени. Визуальный язык работы балансирует между минимализмом и эмоциональной насыщенностью. Эта работа приглашает зрителя задуматься о природе выбора и тех внутренних "параллелях", которые мы встречаем на своем пути.
Есть фотографии выполненные в духе абстрактного минимализма и фотореалистичного романтизма с элементами пейзажной съемки. Основной акцент сделан на движении «кусочка» света и размытии «реальности», что создает ощущение эфемерности и загадочность. Работы Дмитрия вызывают медитативные эмоции. Мягкий поток света, пересекающий темный, дремучий фон, символизирует надежду, вдохновение или переход между мирами.
* На фестивале состоится творческая встреча
с автором.
Его проекты исследуют взаимодействие света, природы и городской среды через призму философии ваби-саби. Дмитрий использует старые пленочные камеры и минимальную цифровую обработку для создания уникальных текстур и образов.
Во многих фотокартинах присутствуют философские концепции инь и янь, противоположные природные символы.
Размытые очертания, зернистая текстура и естественная нечеткость изображения подчеркивают мимолетность момента и хрупкость человеческого существования. Здесь нет стремления к идеальной форме –
в каждом элементе читается уважение к естественности и природе времени. Визуальный язык работы балансирует между минимализмом и эмоциональной насыщенностью. Эта работа приглашает зрителя задуматься о природе выбора и тех внутренних "параллелях", которые мы встречаем на своем пути.
Есть фотографии выполненные в духе абстрактного минимализма и фотореалистичного романтизма с элементами пейзажной съемки. Основной акцент сделан на движении «кусочка» света и размытии «реальности», что создает ощущение эфемерности и загадочность. Работы Дмитрия вызывают медитативные эмоции. Мягкий поток света, пересекающий темный, дремучий фон, символизирует надежду, вдохновение или переход между мирами.
* На фестивале состоится творческая встреча
с автором.
спецпроект
BLACKOUT
Мультимедийный проект итальянского фотографа Габриэле Лентини (Gabriele Lentini)
Blackout - это метафора человеческого пути в поисках, среди теней, тьмы, возрождения и света, понимания и осознанности.
Проект снят в Кретто-ди-Бурри: затерянном лабиринте на Сицилии, где тогда городе Гибеллина-Веккья в 1968 году в результате мощного и разрушительного землетрясения всего за несколько минут погибли тысячи людей.
Blackout - это метафора человеческого пути в поисках, среди теней, тьмы, возрождения и света, понимания и осознанности.
Проект снят в Кретто-ди-Бурри: затерянном лабиринте на Сицилии, где тогда городе Гибеллина-Веккья в 1968 году в результате мощного и разрушительного землетрясения всего за несколько минут погибли тысячи людей.
BLACKOUT
Мы рождаемся из тьмы, и, подобно маленьким бабочкам, нас неудержимо влечет к свету. Мы воспринимаем свой век как бесконечный, но вынуждены лишь коротко взмахивать крыльями. И за это короткое время мы проделали величайшую и необъятнейшую работу: поняли, кто мы такие и куда направляем свой полет. Путешествие – это путешествие в поисках чего-то, с чем мы чувствуем глубокий отклик, и обещание вечной свободы от неизвестности. Мы живем в измерении, в котором ощущаем возможный экстаз, даже если наши уши часто глухи, а глаза души ослеплены. Путь, как на поле битвы, лежит между двумя противоположными крайностями: светом и тьмой.
Фотографическая метафора, позволяющая наглядно и ясно выразить этот путь, стоящий перед каждым из нас как вопрос. Таким образом, Blackout хочет стать зеркалом, в котором каждый может визуализировать, воспринимать и взаимодействовать со своими страхами и надеждами.
Мы рождаемся из тьмы, и, подобно маленьким бабочкам, нас неудержимо влечет к свету. Мы воспринимаем свой век как бесконечный, но вынуждены лишь коротко взмахивать крыльями. И за это короткое время мы проделали величайшую и необъятнейшую работу: поняли, кто мы такие и куда направляем свой полет. Путешествие – это путешествие в поисках чего-то, с чем мы чувствуем глубокий отклик, и обещание вечной свободы от неизвестности. Мы живем в измерении, в котором ощущаем возможный экстаз, даже если наши уши часто глухи, а глаза души ослеплены. Путь, как на поле битвы, лежит между двумя противоположными крайностями: светом и тьмой.
Фотографическая метафора, позволяющая наглядно и ясно выразить этот путь, стоящий перед каждым из нас как вопрос. Таким образом, Blackout хочет стать зеркалом, в котором каждый может визуализировать, воспринимать и взаимодействовать со своими страхами и надеждами.
25 ИЮНЯ - 29 ИЮНЯ 2025
Мастера ФотоКрок-2025
Состав мастеров 10-го фестиваля "ФотоКрок" формируется.
В 2025 году будет беспрецедентное количество мастеров!
Следите за анонсами и обновлениями
и подписывайтесь, чтобы быть в курсе!
В 2025 году будет беспрецедентное количество мастеров!
Следите за анонсами и обновлениями
и подписывайтесь, чтобы быть в курсе!
- Валера и Наташа Черкашины (Москва)Художники, перформансистыВалера и Наташа Черкашины – современные художники мирового масштаба! Настоящие послы русского искусства. Это уже имя-бренд. В своем творчестве активно используют технику фотографии. Перформансисты. Черкашины знают, что за фотоизображением находится невидимый, но существующий мир. Валера получил замечательную школу русского авангарда, работая в группе Стерлигова (ученик Малевича).
И имея хороший опыт в работе с традиционным материалом, решил вернуться к своему старому фотографическому опыту. Совместив это, у него появилась возможность выявить невидимые, но существующие пространства
и сделать их видимыми с помощью техники рисунка ретушью и красно-го карандаша по фотографии.
www.cherkashinart.com >>>
* На фестивале представят авторскую фотовыставку "ПОРТРЕТЫ СОВРЕМЕННИКОВ" - Александр Смирнов (Санкт-Петербург)Фотограф, журналистАлександр Смирнов родился в 1963 г. в Ленинграде, Член союза художников России, получил образование в Ленинградском оптико-механическом институте и Факультет фотокорреспондентов им. Ю.А.Гальперина при Санкт-Петербургском союзе журналистов.
В настоящее время преподаватель фотожурналистики в частных школах, читает авторский курс лекций по фотографии в мастерской "Артцоколь "КСЕБЕ", в рамках проекта "Иду "КСЕБЕ".
Состоял членом фотоклуба ВДК с 2003 г. автор и участник более 30 персональных и групповых выставок репортажной и художественной фотографии.
* На фестивале авторская выставка
"Новелла Парад Победы" и лекция с автором - Миша Масленников (Одесса)Документальный фотограф, кураторМиша Масленников – независимый фотограф и руководитель Творческого союза Нога (Ассоциация независимых фотодокументалистов).
Основные направления фотографической деятельности Масленникова – одиночные экспедиции в труднодоступные места, живое общение и контакт
с жителями глубинки, насельниками действующих монастырей, скитов, смотрителями древних храмов, погостов, изучение уклада жизни современных отшельников
и обособленных общин. С середины 2005 года начал снимать полевые репортажи и всерьез задумался
о фотографическом процессе как образе особой передачи авторской мысли в миссионерском ключе.
https://maslennikov.photos/ru >>>
* На фестивале как куратор представляет юбилейную выставку всех авторов в честь 20-летия Творческого союза Нога. - Габриеле Лентини
(Палермо)Фотограф, видеографГабриэле Лентини (Gabriele Lentini) – итальянский профессиональный фотограф, член «Союза фотохудожников России», член Русского и Итальянского географических обществ, видео-оператор и репортёр, родился в Палермо в 1963 году. Габриеле несколько лет работал фоторепортером в Кении, Танзании, Турции, Тунисе и в Монашеском сообществе горы Афон. В стилистике работ – мастер чёрно-белой репортажной фотографии. Его работы находятся в постоянной экспозиции Музея Ренато Гуттузо на Сицилии. Его фотографии неоднократно публиковались в известных изданиях – National Geographic, Geo, Grazia.
С 2003 года фотограф периодически живет и работает в России, где сотрудничает с крупнейшими информационными агентствами: Фото-ТАСС, ГЕО-фото.
- Игорь Палкин
(Москва)Священник, фотографСвященник Игорь Палкин – профессиональный фотограф, руководитель фотослужбы Пресс-службы Патриарха Московского
и всея Руси, клирик храма мученицы Татианы при Московском государственном университете имени М.В. Ломоносова.
Родился в 1973 году.
Свои первые шаги в фотографии Игорь Палкин сделал в газете «Татьянин день» – одном из первых православных СМИ в России, которое открылось в 1995 году после снятия запрета на подобную прессу и издавалось храмом святой мученицы Татианы при Московском государственном университете имени Ломоносова. В разное время сотрудничал с фотослужбой ИТАР ТАСС, журналом «Фома», научно-исследовательского центром «Православная энциклопедия», возглавляет фотошколу «Позитив» при кафедре журналистики Российского православного института. - Светлана Клочкова (Москва)ФотохудожникСветлана Клочкова – фотограф, по основной профессии юрист.
В фотографии 10 лет, профессиональным фотографом стала после обучения в 2022 году в Московском Институте Профессиональной и Любительской фотографии ИПЛФ, по направлению арт-фотография. Поскольку профессиональной части отведено юридическое дело, в фотографии Светлана реализует свои творческие идеи как художник. Предпочитает работать проектами, любит эксперименты в технологии и стилистиках, работает как на цифровых, так и на плёночных камерах, использует классические и альтернативные технологии в эмульсионной фотографии, на суд зрителю представляет авторскую печать.
На фестивале представляет авторский фотопроект ТАНГЕРА, в котором отражается ещё большая её страсть – аргентинское танго, а точнее женщина в аргентинском танго. Это семь историй женщин, объединённые танго, Светлана их объединила ещё и фотографией. - Дмитрий Разахацкий
(Минск)ФотографДмитрий Разахацкий – минский фотограф, популяризатор плёночной фотографии, автор публикаций на темы философии ваби-саби и аналоговой фотографии на сайте Plenka.Top. Дмитрию 46 лет, закончил белорусский Университет культуры. С детства увлекается плёночной фотографией, ведёт несколько собственных инстаграм-каналов (до 5 тысяч подписчиков). В 2024 решил сделать это направление своей профессией. Создал сайт Plenka.Top для того, чтобы продвигать плёночную фотографию и ломографию в Беларуси.
«Я снимаю на старые плёночные камеры, используя плёнки разных производителей, часто просроченные на десятки лет, для получения неповторимых визуальных эффектов.
Мои художественные работы вдохновлены импрессионизмом, пикториализмом, автохромами Люмьеров и монохромными работами Camera work, а также философией ваби-саби, что позволяет мне создавать фотокартины с уникальными текстурами, световыми эффектами и атмосферой.
* На фестивале авторская выставка
и встреча с автором - Александр Ченцов (Минск)Фотограф, кураторАлександр Ченцов – белорусский фотограф, член народного фотоклуба «Мiнск».
Занимается фотографией с 7 класса школы, уже порядка 50 лет.
В любительской фотографии "дошёл" до должности председателя народного фотоклуба «Мiнск», которым был дважды и по мнению клубовцев за время правления сделал всё возможное для поднятия общественного интереса к клубу
и его значимости для города и страны.
Любимый жанр в фотографии – пейзаж. Собрал около десяти персональных выставок. Помимо авторской фотографии Ченцов выступает и как куратор выставочных фотопроектов.
Сейчас занимается проектом «Музей Белорусской фотографии». Ставит перед собой задачу оцифровать всё имеющееся наследие художественной фотографии белорусских фотографов советского периода.
Уже оцифровано около 7000 авторских фотографий.
* На фестивале как куратор представляет Выставку «Нарочанские вдовы» фотографа Анатолия Дудкина посвященную 90-летию со дня рождения автора.
- Игорь Лапунов (Витебск-Москва)Архитектор, лекторАрхитектор, член Союза архитекторов РБ, родился в Витебске в 1963 году.
Имеет образование: Белорусский национальный университет, Гарвардский Университет, Кембридж, Массачусетс, США.
С 2002 года живет и работает
в Москве.
Преподаватель Института Профессиональной и Любительской фотографии
в Москве .
Эксперт в теории композиции,
творческого проектирования,
истории искусств, религиозной культуре и искусстве, мифологии.
* На фестивале прочтет лекцию для фотографов из цикла по истории искусств - Олег Арнаутов
(Москва)КураторОлег Арнаутов – художник и фотограф, куратор, галерист и аукционист, журналист и коллекционер.
Олег вкратце о себе: "... помимо прочего я учу визуально высказываться. Мне нравится встречаться с людьми, которым нужны мои знания, опыт, методы, которые хотят учиться. Я обычно стараюсь сложные вещи объяснять простым языком, в этом мой принцип преподавания. А также я люблю очень писать, рисовать, фотографировать, просто заниматься каким-то творчеством. Искусство – это некое одно такое пространство. И я занимаюсь то тем, то этим, потому что это просто разные инструменты искусства, а в основе всего лежит какая-то идея, какую я хочу донести.
* На фестивале представляет выставку современной российской фотографии "ФотоТоп".
* Читает лекцию по искусству фотографии. - Наталья Ударцева (Москва)Редактор, кураторНаталья Ударцева – журналист, исследователь и эксперт, преподаватель фотографии, профессиональный фоторедактор и фотодиректор, куратор масштабных фотопроектов таких как Всероссийский проект «МОЛОДЫЕ ФОТОГРАФЫ РОССИИ», «ФотоСоюз. Единство», «Лучшие фотографии России» и др., председатель Московского отделения Союза фотохудожников России, член жюри российских и международных конкурсов, основатель и директор Школы визуальных искусств, директор фестиваля фотографии "СВЕТ И ЦВЕТ", г.Елец
Фото Татьяны Куловой
* На фестивале прочтет лекции для фотографов - Василий Прудников (Москва-Витебск)Фотожурналист,
Директор фестиваля "ФотоКрок"Василий Прудников родом из Витебска, в фотографии с 1980 года – фотограф, фотожурналист, издатель, куратор фотовыставок, автор и руководитель Культурного проекта «РУСС ПРЕСС ФОТО». Создатель Института профессиональной и любительской фотографии в Москве. Лауреат национальных премий «Золотой глаз России» и «Золотая полка российской журналистики» Союза Журналистов РФ. Создатель и куратор фестиваля фотографии «ФотоКрок» им. С. Юрковского в г. Витебске, директор Фонда фотографии «ФотоКрок». Эксперт в областях: история российской фотожурналистики, фоторепортаж, издательская деятельность, дизайн фотокниг, выставочная деятельность, искусство фотографии.
http://mipap.ru/prudnikov >>>
25 ИЮНЯ - 29 ИЮНЯ 2025
Мастер-классы ФотоКрок
По программе фестиваля – ежедневные мастер-классы с приглашенными мастерами фотоискусства. Участники фестиваля увидили их творчество на авторских выставках, а затем на мастер-классах и лекциях познакомились
с их опытом, технологиями, авторской философией создания произведений.
с их опытом, технологиями, авторской философией создания произведений.
Творческая встреча с легендарным художниками Валерой и Наташей Черкашиными.
"ФотоКрок" в Витебске, 2022 год. Фото: РУСС ПРЕСС ФОТО
"ФотоКрок" в Витебске, 2022 год. Фото: РУСС ПРЕСС ФОТО
Расписание мастер-классов
РАСПИСАНИЕ ЛЕКЦИЙ И МАСТЕР-КЛАССОВ ФОТОКРОК-2025
СЛЕДИТЕ ЗА ОБНОВЛЕНИЯМИ!
СЛЕДИТЕ ЗА ОБНОВЛЕНИЯМИ!
28 ИЮНЯ 2025
Портфолио-ревю ФотоКрок
В программе фестиваля проводится открытая сессия портфолио-ревю фотографий с признанными мастерами фотоискусства. Это место преемственности профессионалов и любителей, экспертной оценки мастерами творчества фотолюбителей.
Участие только по предварительной записи. Отправить заявку на почту fest@fotokrok.org с пометкой ПОРТФОЛИО-РЕВЮ с отметкой фамилий мастеров, к которым есть желание попасть.
Сеанс общения с одним мастером 20 мин.
Участие только по предварительной записи. Отправить заявку на почту fest@fotokrok.org с пометкой ПОРТФОЛИО-РЕВЮ с отметкой фамилий мастеров, к которым есть желание попасть.
Сеанс общения с одним мастером 20 мин.
РЕГИСТРАЦИЯ
Нажимая кнопку «Отправить» Вы принимаете условия пользовательского соглашения и даёте согласие на обработку персональных. Данных в соответствии с политикой обработки персональных данных
Площадки фестиваля ФотоКрок
Арт-пространство
Территория Арт-пространства на ул. Толстого, 7 – самая демократичная фестивальная площадка и место расположения 4-х выставочных экспозиций в художественной и арт-стилистике. Здесь находятся мастерские витебских художников - настоящие творческие лаборатории и идеальное место для проведения практических мастер-классов.
Здесь открывается уникальный городской Музей фотографии им. С.Юрковского.
Здесь открывается уникальный городской Музей фотографии им. С.Юрковского.
Ж/Д Вокзал ст.Витебск
Благодаря ФотоКроку, Витебский ж/д вокзал стал галереей и принимает в своих стенах фестивальную выставку «ФОТОКРОК по ВИТЕБСКУ» которая открывает программу Дня города. На ней будут представляются лучшие фотографии участников Фотофеста "ФотоКрок".
Краеведческий Музей
Самая центральная площадка фестиваля - как и подобает городской Ратуше. В Краеведческом Музее хранятся оригиналы фотографий Сигизмунда Юрковского. Смотровая площадка Музея - Ратуши всегда мотивирует участников фотофеста сделать снимки города в самом его центре с высоты птичьего полета.
Духовской Круглик
Выставочный зал Городского центра культуры в самом центре города в ста метрах от Летнего амфитеатра. Это художественная реконструкция башни XIV в.
В галерее расположен музей истории Международного фестиваля искусств «Славянский базар в Витебске». На пятом уровне находится смотровая площадка и собственно зал с экспозицией фестиваля "ФотоКрок".
В галерее расположен музей истории Международного фестиваля искусств «Славянский базар в Витебске». На пятом уровне находится смотровая площадка и собственно зал с экспозицией фестиваля "ФотоКрок".
Музей ВНХУ
Музей Истории Витебского народного художественного училища на ул. М.Шагала.
Мекка для художников, ведь это училище основал Марк Шагал, преподавли в училище Казимир Малевич, Эль Лисицкий и др. знаменитые художники. Это самое современное выставочное пространство Республики Беларусь. Здесь мы проводим титульные выставки фестиваля.
Мекка для художников, ведь это училище основал Марк Шагал, преподавли в училище Казимир Малевич, Эль Лисицкий и др. знаменитые художники. Это самое современное выставочное пространство Республики Беларусь. Здесь мы проводим титульные выставки фестиваля.
ЗАДВИНЬЕ. Культурно-исторический комплекс
Новая площадка Фестиваля с национальным колоритом. Располагает выставочными залами и открытой сценой. Место проведения торжественных церемоний открытия и закрытия Фотофеста.
Выставочный зал ВЦСИ
Выставочный зал ВЦСИ на проспекте Фрунзе – место расположения авторской выставочной экспозиции.
Главный зал ВЦСИ
Главный зал Витебского Центра Современного Искусства на проспекте Белобородова место показа масштабных выставочных коллекций.
Галерея "Стена"
Художественный салон - галерея "Стена" открыла двери и для фотографов. Здесь в рамках фестиваля представляются лучшие портфолио витебских фотографов в спецпроекте "Витебская стена".
25 ИЮНЯ - 29 ИЮНЯ 2025
Условия участия в ФотоКрок-2025
Приглашаем всех почитателей фотографии принять участие в
Х Международном фестивале фотографии "ФотоКрок"
им. С.Юрковского в Витебске.
Окунуться в неисчерпаемо творческую атмосферу
с насыщенной культурной и практической программой.
День города насытит фестивальные дни своими городскими культурными мероприятиями и сделает их еще более праздничными и насыщенными!
Х Международном фестивале фотографии "ФотоКрок"
им. С.Юрковского в Витебске.
Окунуться в неисчерпаемо творческую атмосферу
с насыщенной культурной и практической программой.
День города насытит фестивальные дни своими городскими культурными мероприятиями и сделает их еще более праздничными и насыщенными!
2
ОПЛАТА БИЛЕТА ПОЛНОЙ ПРОГРАММЫ ФЕСТИВАЛЯ
Оплата билета полной программы фестиваля включает:
– участие в торжественном открытии и закрытии фестиваля;
– информационный пакет фестиваля;
– бейдж участника фестиваля;
– посещение всех мастер-классов фестиваля;
– гарантированное участие в портфолио-ревю фотографий;
– участие в фестивальном БЛИЦ-конкурсе;
– участие в открытии выставок;
– участие в экскурсионной программе;
– сувенир фестиваля).
ВНИМАНИЕ!
Для членов БООФ и Фонда "ФотоКрок" на все билеты - скидка 50%.
– участие в торжественном открытии и закрытии фестиваля;
– информационный пакет фестиваля;
– бейдж участника фестиваля;
– посещение всех мастер-классов фестиваля;
– гарантированное участие в портфолио-ревю фотографий;
– участие в фестивальном БЛИЦ-конкурсе;
– участие в открытии выставок;
– участие в экскурсионной программе;
– сувенир фестиваля).
ВНИМАНИЕ!
Для членов БООФ и Фонда "ФотоКрок" на все билеты - скидка 50%.
ФЕСТИВАЛЬ
для российских участников из Москвы
для российских участников из Москвы
Приглашаем любителей и профессионалов фотографии России к участию
в фотофестивале. Для вас как всегда организован фестивальный комфортабельный автобус, который из Москвы доставит к месту проживания
в Витебске и обратно. Фестиваль начнется уже в дороге!
В автобусе едут мастера фотофеста, так что 8 часов дороги пролетят за знакомством и беседами незаметно и интересно. Обеспечим российский фотодесант! Фестивальный автобус Москва – Витебск – Москва
Справка и запись по почте fest@fotokrok.org или по тел.: +7 915 258-71-25
Оплата проезда Москва-Витебск-Москва - 6000 руб.
Открытие фестиваля ФотоКрок 25 июня в среду в 19.00
Размещение от фестиваля в студ.общежитии ( 1000 руб./сутки),
заказ хостелы /гостиница /квартиры – самостоятельно.
Поезд ходит ежедневно, так что можно приехать например и на выходные
29-30 июня. Это самые горячие дни фестиваля – в субботу проводится празднование Дня города, портфолио-ревю, в воскресенье отличная экскурсионная программа и торжественное закрытие фестиваля.
Присоединяйтесь, друзья и все любители фотографии!
в фотофестивале. Для вас как всегда организован фестивальный комфортабельный автобус, который из Москвы доставит к месту проживания
в Витебске и обратно. Фестиваль начнется уже в дороге!
В автобусе едут мастера фотофеста, так что 8 часов дороги пролетят за знакомством и беседами незаметно и интересно. Обеспечим российский фотодесант! Фестивальный автобус Москва – Витебск – Москва
Справка и запись по почте fest@fotokrok.org или по тел.: +7 915 258-71-25
Оплата проезда Москва-Витебск-Москва - 6000 руб.
Открытие фестиваля ФотоКрок 25 июня в среду в 19.00
Размещение от фестиваля в студ.общежитии ( 1000 руб./сутки),
заказ хостелы /гостиница /квартиры – самостоятельно.
Поезд ходит ежедневно, так что можно приехать например и на выходные
29-30 июня. Это самые горячие дни фестиваля – в субботу проводится празднование Дня города, портфолио-ревю, в воскресенье отличная экскурсионная программа и торжественное закрытие фестиваля.
Присоединяйтесь, друзья и все любители фотографии!
Нажимая кнопку «Отправить» Вы принимаете условия пользовательского соглашения и даёте согласие на обработку персональных. Данных в соответствии с политикой обработки персональных данных
25 ИЮНЯ - 29 ИЮНЯ 2025
География ФотоКрок-2025
Витебск – областной центр Беларуси
25-29 июня 2025 г. – Фестиваль ФотоКрок
27-29 июня 2025 г. – Дни празднования Дня города
25-29 июня 2025 г. – Фестиваль ФотоКрок
27-29 июня 2025 г. – Дни празднования Дня города
РАССТОЯНИЕ и ВРЕМЯ В ПУТИ:
Москва - Витебск - 522 км / 8 часов на машине
Санкт-Петербург - Витебск - 621 км / 9 часов на машине
Смоленск - Витебск - 136 км / 2,25 часа на машине
Псков - Витебск - 342 км / 5 часов на машине
Калининград - Витебск - 698 км / 8,15 часов на машине
Минск - Витебск - 289 км / 4 часа на машине
Вильнюс - Витебск - 354 км / 5,49 часов на машине
Рига - Витебск - 497 км / 8,15 часов на машине
Киев - Витебск - 596 км / 9,14 часов на машине
Варшава - Витебск - 843 км / 11,23 часов на машине
Москва - Витебск - 522 км / 8 часов на машине
Санкт-Петербург - Витебск - 621 км / 9 часов на машине
Смоленск - Витебск - 136 км / 2,25 часа на машине
Псков - Витебск - 342 км / 5 часов на машине
Калининград - Витебск - 698 км / 8,15 часов на машине
Минск - Витебск - 289 км / 4 часа на машине
Вильнюс - Витебск - 354 км / 5,49 часов на машине
Рига - Витебск - 497 км / 8,15 часов на машине
Киев - Витебск - 596 км / 9,14 часов на машине
Варшава - Витебск - 843 км / 11,23 часов на машине
Фото: Василий Прудников 26-30 июня 2024. ФотоКрок | РУСС ПРЕСС ФОТО
фотокрок-2024
Участники IХ фестиваля фотографии "ФотоКрок" в Витебске
приглашают вас на следующий ФотоКрок в 2025 году!
приглашают вас на следующий ФотоКрок в 2025 году!
Участники IX фестиваля фотографии "ФотоКрок" в Витебске. У выставки Яны Каменской
29 июня 2024 год. Фото: Давид Шевченко
29 июня 2024 год. Фото: Давид Шевченко
Партнеры:
Организаторы: Витебский Фонд фотографии "ФотоКрок", Культурный проект РУСС ПРЕСС ФОТО, Институт Фотографии ИПЛФ, Отдел культуры Витебского горисполкома, Учреждение культуры «Музей Марка Шагала в Витебске»
Информационные партнеры: газета "Витебские вести"
Сетевое издание «Конкурсы России и мира»
Партнеры: Витебский областной краеведческий музей
Национальный исторический музей Республики Беларусь
Национальный исторический архив Беларуси
Фестиваль искусств "Славянский базар в Витебске"
Витебская областная научно-техническая библиотека (ОНТБ)
Белорусское общественное объединение фотографов БООФ
Музей Метрополитен Черкашиных
Информационные партнеры: газета "Витебские вести"
Сетевое издание «Конкурсы России и мира»
Партнеры: Витебский областной краеведческий музей
Национальный исторический музей Республики Беларусь
Национальный исторический архив Беларуси
Фестиваль искусств "Славянский базар в Витебске"
Витебская областная научно-техническая библиотека (ОНТБ)
Белорусское общественное объединение фотографов БООФ
Музей Метрополитен Черкашиных
Творческий союз Нога
Регистрация
и контакты
и контакты
г.Витебск: Фонд фотографии "ФотоКрок",
Василий Прудников – Директор Фонда
+375 29 200-13-57 (Viber)
г. Москва: Партнер Фонда
Культурный проект РУСС ПРЕСС ФОТО
+7 915 258-71-25 (Telegram)
fest@fotokrok.org
©2017-2024 Витебский Фонд фотографии «ФотоКрок»
Василий Прудников – Директор Фонда
+375 29 200-13-57 (Viber)
г. Москва: Партнер Фонда
Культурный проект РУСС ПРЕСС ФОТО
+7 915 258-71-25 (Telegram)
fest@fotokrok.org
©2017-2024 Витебский Фонд фотографии «ФотоКрок»
Пожалуйста, зарегистрируйтесь
на фестиваль
на фестиваль
Нажимая кнопку «Отправить» Вы принимаете условия пользовательского соглашения и даёте согласие на обработку персональных. Данных в соответствии с политикой обработки персональных данных
Выставочная программа 10-го фестиваля "ФотоКрок" формируется.
Следите за анонсами и обновлениями.
И подписывайтесь, чтобы быть в курсе!
Следите за анонсами и обновлениями.
И подписывайтесь, чтобы быть в курсе!
ФотоКрок
Х Международный фестиваль фотографии им. Сигизмунда Юрковского
в Витебске (Беларусь)
в Витебске (Беларусь)
Дни
Часы
Минуты
Секунды
Открытие фестиваля 25 июня 2025 года в 18.00 | Запишись
«Нажимая на кнопку, вы даете согласие на обработку персональных данных и соглашаетесь c политикой конфиденциальности»
